Bio
Anne-Olga de Pass n’a jamais eu qu’un seul rêve : être musicienne. Après avoir vu, enfant, le film iconique « Les Parapluies de Cherbourg » de Jacques Demy, avec une musique de Michel Legrand, c’est le choc. Elle décide de faire tout ce qui sera en son pouvoir pour devenir compositrice de musiques de film. Après des études approfondies de piano, violon, analyse, orchestration, écriture, harmonie et contrepoint au Conservatoire National Supérieur de Paris, Anne-Olga de Pass décide de traverser l’Atlantique pour étudier au Berklee College of Music, à Boston ; l’une des deux seules écoles américaines alors à enseigner la composition de musique à l’image. Pendant ses études à Berklee, elle rencontre le compositeur de musique à l’image Sheldon Mirowitz pour lequel elle travaille pendant un an dans le cadre de sa maison de production Vérité Music.
Durant cette même période, le Berklee College of Music lui décerne le Quincy Jones Award pour la musique de Film. De retour en France, elle commence sa carrière professionnelle, tout d’abord réalisant des orchestrations et dirigeant des séances d’enregistrement avec orchestre pour des compositeurs de musiques de films français, acquérant ainsi une précieuse expérience de terrain, puis comme compositrice elle-même. Fidèle à son ADN de musicienne classique, investissant toute son énergie et tout les budgets pour composer ses B.O. avec orchestre, elle fait définitivement le pari de la musique acoustique, versus la musique synthétique, comme pourtant cela se pratique souvent pour signer ses bandes originales de musiques de film. Pari réussi car c’est tout naturellement que producteurs et réalisateurs l’identifient comme la personne vers qui se tourner pour une musique originale acoustique, avec orchestre.
Elle a, à ce jour, composé la musique d’une vingtaine de longs-métrages pour le cinéma et la télévision, dont Bécassine de Bruno Podalydès, Rachida, de Yamina Bachir, ou encore Un Homme par Hasard d’Edouard Molinaro (voir Filmographie). Elle a reçu le Prix Spécial « Musiques de film » au Festival International du Film de Télévision de Luchon en 2002. Anne-Olga se voit elle-même comme une « story teller », aimant plus que tout raconter des histoires en musique. Conte musical, pièces de musique de chambre qui mettent en musique des objets, avec leur ombre chargée d’histoire, musiques à l’image, chansons...À travers toutes ces oeuvres, on retrouve le fil rouge d’une histoire racontée. La richesse et la diversité de son travail sont le reflet de sa personnalité curieuse et ouverte, sa formation à la fois classique au conservatoire et non classique à Berklee, et sa créativité qui s’exprime dans tous les domaines de sa vie, en musique, mais aussi en textes et poésies, en oeuvres plastiques, en cuisine... Le chemin que sa carrière a emprunté jusqu’aujourd'hui a évolué et mûri avec elle, de ses jeunes années classiques au Conservatoire jusqu’à Berklee et son ouverture à tous les styles de musiques, à travers la maternité, l’enseignement, et la composition qui explore un registre très large, de la musique de chambre à la musique orchestrale, de la musique profane à la musique sacrée, du conte musical à la comédie musicale (voir Musiques de Scène).
Depuis 2004, elle enseigne l’harmonie et contrepoint, la composition, l’arrangement, la musique à l’image, et la formation musicale au Conservatoire du 6ème arrondissement à Paris. Elle signe le livre « La Composition pour tous", un manuel à destination de musiciens de tous horizons, classique, jazz, pop, pour apprendre la composition. Ce livre rencontre un vrai succès, salué pour sa clarté, son sérieux, mais aussi pour son approche ludique et simple, et sa vision unique et originale entre harmonie classique et harmonie jazz, qui reflète bien sa formation franco-américaine. Anne-Olga propose aussi des cours de composition on-line, avec des vidéos très appréciées sur «La composition pour tous” sur sa chaîne YouTube. À l’image de l’ouverture d’esprit dont sa carrière témoigne, Anne-Olga encourage et développe le talent musical de ses élèves, les accompagnant, sans restriction stylistique, là où leur personnalité musicale les mène.
FILMOGRAPHIE
2020« Meurtres en Cotentin » de Jérémy Minui
2018 « Bécassine » de Bruno Podalydès
2008 « La Femme Tranquille » de Thierry Binisti
2007 Pub « Super U »
2006 « Conflation » de Stéphanie Joalland
2005 « 1905 » de Henri Helmann
2004 « Concerto » de Romain Cogitore
2003 « Quelques jours entre nous » de Virginie Sauveur
2002 « Un Homme par hasard » de Edouard Molinaro
« Double Flair » de Denis Malleval
« Rachida » de Yamina Bachir
2001 « Le Voyage organisé » de Alain Nahum
« La vie au grand air » de François Luciani
« Sentiments partagés » de Daniel Janneau
2000 « L’impasse du cachalot » de Elisabeth Rappeneau
« Chère Marianne » de Bernard Uzan (3 épisodes)
« Route de Nuit » de Laurent Dussaux
1999 « La Rivale » de Alain Nahum
1998 Pub « Loto » suisse
1997 « Le Rêve du Merlan » de Franck Esposito
« Alice ou le cul des autres » de Virginie Sauveur
« Les Secrets de l’intelligence » Hypermind
1996 « L ‘arbre du voyageur » de Max Simha
« Le Défi de l’Univers » Hypermind
ÉCOUTER
Rachida
Festival du film méditerranéen en Belgique : Prix spécial du jury. Prix du public. Festival miroirs et cinémas d'Afriques de Marseille. Prix du Long-métrage. Festival du film de Londres. Prix Satyajit Ray. Festival international du film d'Amiens. Prix du Public. Licorne d'Or (Grand Prix du Jury). Festival de films des autres mondes en Suisse. Prix du Public. Prix Humanum 2003 de l'UPCB / UBFP - Union de la presse cinématographique belge Nominations Nomination au Cinemafrica Film Festival à Stockholm. Nomination lors du Festival de Cannes pour le meilleur film....
B.O. du film "Rachida" de Yamina Bachir-Chouikh, Musique originale de Anne Olga de Pass.
A Alger, pendant les années de terreur, Rachida, une jeune enseignante, se rend au travail sans porter son voile. Elle est violemment prise à partie par une bande de terroristes, dans laquelle se trouve un de ses anciens élèves, Sofiane. Ils lui demandent de placer une bombe dans son école, mais elle refuse d'obtempérer. Ils lui tirent alors dessus et la laissent pour morte. Elle survit et se réfugie chez sa mère, dans un petit village. Elle croit pouvoir fuir la violence des terroristes, mais la violence est partout...
B.O. Rachida : “Rosalingo”
B.O. Rachida : “Viol”
B.O. Rachida : “Massacre”
BÉCASSINE
Bécassine naît dans une modeste ferme bretonne, un jour où des bécasses survolent le village. Devenue adulte, sa naïveté d’enfant reste intacte. Elle rêve de rejoindre Paris mais sa rencontre avec Loulotte, petit bébé adopté par la marquise de Grand-Air va bouleverser sa vie. Elle en devient la nourrice et une grande complicité s’installe entre elles. Un souffle joyeux règne dans le château. Mais pour combien de temps ? Les dettes s’accumulent et l’arrivée d’un marionnettiste grec peu fiable ne va rien arranger. Mais c’est sans compter sur Bécassine qui va prouver une nouvelle fois qu’elle est la femme de la situation.
La graine du magique arbre bleu
Le rêve de Bécassine
MEURTRES EN COTENTIN
Un film de Jeremy Minui. K'ien Productions
Musique originale composée par Anne Olga de Pass pour le film "Meurtres en Cotentin". Une intrigue prenante qui prend place au coeur des paysages sauvages du Cotentin et revisite la fameuse légende locale de la Dame Blanche... Un étang brumeux du Cotentin, un cadavre qui flotte sur un lit de genêts, un témoin qui affirme avoir croisé une jeune rousse vêtue de blanc sur la route... Le jeu intense de Léa François, qui incarne le personnage d'Alice, celle qui passe pour être la Dame Blanche, est pour beaucoup dans la réussite de cet opus nimbé de mystère.
Sortie en mer, sous le soleil du Cotentin
Alice et Antoine
La Dame Balnche hante la lande
PARIS-BANGALORE
Un poème symphonique composé par Anne-Olga de Pass avec : Bulgarian National Radio Orchestra Direction : Konstantin Dobroykov Manager de l'orchestre : Slav Slavchev Piano : Anne-Olga de Pass Ingénieur du son : Marco Streccioni Assistant : Gabriele Conti Sud Ovest Records srl
Pour Serge, en souvenir d'une conversation entre ciel et terre...
Paris-Bangalore
Pour plus de musiques à écouter, rendez-vous sur SoundCloud
PUBLICATIONS
Les objets musicaux
LES OBJETS MUSICAUX Vol.1
Editions Henry Lemoine
Pour clarinette et piano et pour violon et piano
Inspirée par les textes de Lise Benincà extraits de son livre « Des objets de rencontre », dans lequel l’auteur a donné une voix à des objets dépareillés, patinés et récupérés par Emmaüs, Anne Olga de Pass nous propose ici une galerie d’objets hétéroclites qu’elle a mis en musique et dont elle nous révèle la musique intérieure, ou l’ombre, chargée d’histoires, à travers des pièces telles des bulles poétiques en apesanteur. L’écriture de Lise Benincà et d’Anne Olga de Pass se rejoignent en ce qu’elles laissent place avec délicatesse, entre les lignes, entre les notes, aux fragiles échos d’existences passées et inconnues.
Paris-somewhere
pièces pour piano
Paris-Somewhere, voyages pour piano, une série de trois voyages pour piano : Paris-Nowhere, Paris-Bangalore, Paris-Anchorage
Tiré de Paris-Somewhere, Paris-Bangalore, ou Conversation en plein ciel, existe en version pour piano à 6 mains, ainsi que pour nonet et enfin pour piano et orchestre.
Paris-Bangalore, l’un des trois voyages existe en version pour piano, pour piano à 6 mains, pour nonet et pour orchestre (voir pages écouter).
Écouter un extrait : Paris-Anchorage
si la musique...
conte musical
Un conte musical, sur une histoire originale et Lise Benincà et Anne Olga de Pass et des paroles de Lise Benincà. Garel vient d’être renvoyé du lycée, rien ne le motive excepté la musique, dans laquelle il ne s’investit pourtant pas vraiment. Son père était un musicien raté, à quoi bon imaginer qu’il puisse faire mieux ? Alors que le Clan des Loups, de petites frappes, cherchent à embrigader Garel, un étrange personnage intervient pour le remettre sur sa voie : il rêve d’être musicien ? Eh bien, il va devoir s’en donner les moyens ! C’est ainsi que Garel pousse pour la première fois la porte d’une école de musique. Univers riche et joyeux, de créativité et de partage, où il rencontre amitié et amour, et sent l’espoir renaître en lui. Un voyage initiatique au cœur de la musique, où fausses notes et accords parfaits marquent le parcours des personnages.
Écouter un extrait : Les fausses notes
pédagogie/Publications
La composition pour tous
LE LIVRE
Ce manuel accompagne le musicien de ses premiers pas de débutant jusqu'au bout du chemin, l’aboutissement, la concrétisation : un concert, une séance d'enregistrement. Au passage sont abordés les concepts les plus simples et les concepts les plus avancés, comme les techniques de développement issues du contrepoint, la polytonalité ou les échanges de modes tels que le pratiquent les musiciens de jazz. Grâce à une double éducation musicale, française au CNSM et américaine au Berklee College of Music, l’auteur concilie dans ce manuel la logique et la cohérence de l'esprit français et le pragmatisme de la culture américaine pour offrir aux lecteurs, qu’ils soient musiciens de jazz ou de pop confirmés en quête de savoir, ou des apprentis compositeurs de tous horizons, des bases saines, solides et complètes afin de progresser sereinement, non pas sur des chemins obscurs mais au contraire sur un chemin clair, lumineux et enthousiasmant.
La composition pour tous en vidéo
sur youtube
Retrouvez les cours de composition de "La composition pour tous" sur ma chaîne YouTube. Créés durant le confinement pour maintenir le lien avec les élèves, ces cours vidéo touchent un large public francophone et ont fédéré une véritable communauté.
La composition pour tous
Ils en parlent...
Bernard de Crépy
Compositeur et professeur
d'harmonie et contrepoint au CNSMDP
“ La Composition pour tous » met à la portée de tous les musiciens, de façon très claire, l'essentiel de ce qu'il faut connaître pour se lancer dans cette passionnante et périlleuse aventure. Cette méthode présente une approche innovante de l'apprentissage de la composition, différente par sa clarté, sa simplicité et sa rapidité, mais aussi par son approche décloisonnée des différents langages, rassemblant l’harmonie jazz et l’harmonie et l’harmonie classique. Loin d'être un énième traité de composition s'adressant à des étudiants déjà avancés techniquement, « La Composition pour tous » a pour vocation de mettre en confiance les débutants et de leur donner les moyens de transcrire sur le papier ce qu'ils ont dans leur tête et, parfois, dans leur cœur.”
Bernard de Crepy, Extrait de la préface de La Composition pour tous
Catherine Duverney,
Les Sons du Piano,
un site et une
chaîne YouTube de Catherine Duverney
dédiés à l’apprentissage
du piano
CourS D’ÉCRITURE MUSICALE AU CMA6
conservatoire jean-philippe Rameau
Paris 6° arrondissement
ECRITURE – Cursus
Enseignant : Anne-Olga de Pass
Le cours est complémentaire de celui de « Musique à l’Image »
Plus de renseignements auprès du Conservatoire Jean-Philippe Rameau, 3ter, rue Mabillon à Paris, ou par mail : lacompositionpourtous@gmail.com
Le cursus d’écriture musicale, qui regroupe les classes autrefois appelées « harmonie et contrepoint », permet de comprendre et de mettre en œuvre le fonctionnement du langage musical avec une mise en perspective historique qui en constitue son élément identitaire. Sont étudiées et pratiquées des techniques compositionnelles issues de l’histoire de la musique occidentale : langages baroque, classique, romantique et postromantique, langages du XXe siècle, harmonie jazz.
Enrichi par différentes UV complémentaires (analyse, culture musicale, composition instrumentale / Musique à l’image), le cursus d’écriture a la particularité d’aborder des langages, tels la tonalité ou la modalité, que l’on retrouve dans la musique appliquée (arts visuels, théâtre, danse, …) et dans les musiques dites actuelles ; à partir du langage baroque, plusieurs esthétiques sont parcourues à travers la composition de pièces qui s’en inspirent.
Ce cursus requiert un travail hebdomadaire individuel important. Il convient aux candidates et aux candidats souhaitant arranger, composer pour l’image, poursuivre des études musicologiques, ou tout simplement comprendre comment se construit la grammaire musicale pour étayer leurs propres compositions par les techniques issues de la tradition de la musique écrite
Le conservatoire Jean-Philippe Rameau propose une formation initiale aux personnes souhaitant développer une pratique artistique en amateur ou en vue d’intégrer le Cycle Préparatoire à l’Enseignement Supérieur (CPES).
Pour les élèves désirant suivre un cursus en écriture musicale, la formation est organisée en 3 cycles. Ce cursus permet d’acquérir des compétences solides dans les domaines de l’harmonie et du contrepoint
Organisation des Etudes
1. Initiation à l’écriture : cycle de découverte
- Durée 1 an
- Nombre d’heures : 1h hebdomadaire
- Age minimum : 14 ans
Le cycle est accessible par un entretien. Les critères pris en compte lors de l’admission sont la précision de l’oreille, la motivation, la disponibilité et le projet de l’élève. On recommande également à l’élève de s’intéresser aux pratiques de l’arrangement et de l’orchestration. La classe s’insère dans des projets transversaux.
2. Le cursus d’écriture
- Durée de 2 à 4 ans
- Pré requis : Formation Musicale de niveau IIC3
- Les études sont organisées sur 3 niveaux, correspondant aux 3 cycles.
- Chaque niveau valide une UV de fin de cycle.
- Admission portant sur un entretien de motivation
cours de Musique à l’image au cma6
CONSERVAtoire JEAN-PHILIPPE RAMEAU
PARIS 6° arrondissement
Cours de composition de musique à l’image, les lundis et mardis au Conservatoire Jean-Philippe Rameau à Paris. Avec une proposition complète : écriture, composition, arrangement/ orchestration et musique à l’image, pour guider les aspirants compositeurs sur le chemin de l’excellence.
Plus de renseignements auprès du Conservatoire Jean-Philippe Rameau, 3ter, rue Mabillon à Paris, ou par mail : lacompositionpourtous@gmail.com
MUSIQUE A L’IMAGE
A partir de 18 ans. Limite d’âge fixée à 28 ans
Cursus d’études sur 2 à 3 ans avec 2 niveaux
Entrée en cursus :
- Sur entretien
- Présentation de compositions (enregistrements et/ou partitions)
- Avoir son instrument de travail : ordinateur (portable), logiciel et sons.
- Test de Formation Musicale, de niveau IIC4 requis sauf dérogation
Objectifs
- Appréhender les techniques spécifiques de composition pour la musique à l'image, analyse de musiques à l'image,
- Réalisation de musiques à l’image
- Exploiter les outils de création audio numériques (STAN)
- Techniques de composition, classique, contemporaine et actuelle (cours de composition et cours d’écriture)
- Préparer et diriger une séance d’enregistrement
- Créer son propre portfolio
Pédagogie
La formation se propose de fournir les connaissances nécessaires pour appréhender toutes les étapes et tous les enjeux de la création d’une musique à l’image. Axée autour de cours hebdomadaires sur les techniques spécifiques à la musique à l'image, le compositeur apprendra à s’adapter aux besoins de l'image, aux directives du réalisateur, aux contraintes temporelles et budgétaires. Suivi individuel de chaque élève. Interactions avec les différents acteurs du monde de l'audiovisuel. Gestion d'un planning et d'un budget. Organisation et direction des séances d'enregistrement/ mixage.
Ce cursus requiert un travail hebdomadaire individuel important.
cours de COMPOSITION LIBRE
CONSERVAtoire JEAN-PHILIPPE RAMEAU
PARIS 6° arrondissement
Une classe de composition libre, accompagnant les élèves où leur sensibilité les mène.
Plus de renseignements auprès du Conservatoire Jean-Philippe Rameau, 3ter, rue Mabillon à Paris, ou par mail : lacompositionpourtous@gmail.com
ATELIER DE COMPOSITION LIBRE
- Pour tout musicien déjà inscrit en CMA
- Prérequis : Formation Musicale de niveau IIC2
- Durée d‘apprentissage : 1 an
- Durée du cours hebdomadaire : 1h30
Objectifs :
- Apprendre les mécanismes de la composition tonale
- Apprentissage des bases du logiciel Musescore
cours d’arrangement
CONSERVAtoire JEAN-PHILIPPE RAMEAU
PARIS 6° arrondissement
Un coursd’arrangement, complémentaire du cours de musique à l’image.
Plus de renseignements auprès du Conservatoire Jean-Philippe Rameau, 3ter, rue Mabillon à Paris, ou par mail : lacompositionpourtous@gmail.com
ATELIER D’ARRANGEMENT
- Le cours est complémentaire de celui de « Musique à l’Image ».
- Prérequis : Formation Musicale de niveau IIIC
- Durée d‘apprentissage : 2 ans
Objectifs
Ce cours permet de s’initier aux techniques d’arrangement et de création. Sont également abordées les notions d’harmonisation, d’orchestration et d’écriture via les logiciels de notation musicale et la production musicale assistée par ordinateur.
contact
ou, pour des cours au conservatoire : Conservatoire Jean-Philippe Rameau 3ter, rue Mabillon 75006 - Paris
Bio
From as far back as she can remember, Anne Olga de Pass dreamed of being a composer. After seeing the iconic film “Les parapluies de Cherbourg” made in 1964 by Jacques Demy with music by Michel Leblanc, she decided she would do everything possible to become a composer of music for film.
After extensive studies at the National Conservatory in Paris that included piano; violin, analysis, writing, harmony and counterpoint, Anne-Olga decided to cross the Atlantic to attend the Berklee College of Music, in Boston; one of two American schools that teach music for the screen. While in the US, she met the composer Sheldon Mirowitz and worked with him on the Odyssey of Life. Anne Olga was awarded the Quincy Jones Award for Film Scoring.
On her return to France, she began her music career, initially as an arranger, arranging music for film for orchestra and directing recording sessions, then as a composer. To date, she has composed music for more than twenty films for cinema and television, among them Rachida by Yamina Bachir, Un homme par hasard by Edouard Molinaro, La Rivale by Alain Nahum, Quelques jours entre nous by Virginie Sauveur, L'Impasse du Cachalot by Elisabeth Rappeneau, 1905 by Henri Helmann, La Femme Tranquille by Thierry Binisti, Bécassine by Bruno Podalydès.
.
She was awarded a special prize by SACEM (the Society of Musical Authors, Composers and Publishers of Music) at the Luchon film festival in 2002.
Anne-Olga enjoys the freedom of writing for film. She sees herself as a story-teller with her music carrying the words to a broad range of audiences.
The richness and diversity of her work is a reflection of her personality, training and creativity. The path her career has taken to date has evolved and matured with her from her early studies, through motherhood, teaching and compositions that range from profane to sacred music, from chamber music, to songs and musical comedy with Si la Musique, Paris-Bangalore (an orchestral poem), La Lune de l'Enfant Roi (a musical story, commissioned by the Musikalia Festival), Ana BeKoach, religious music for two singers and orchestra, and Musical Objects, or the Shadow of things, chamber music that describes various items found in an antique shop.
Since 2004, she has taught composition, film scoring and musical education, at the conservatoire of Paris (6th district). She now teaches also harmony and counterpoint, and orchestration in addition to her film scoring classes.
In 2020 was released her book Composition for all, a teaching booklet to learn composition. This highly successful book is greatly appreciated by staff and pupils as it presents a revolutionary way of teaching composition, marrying in a very enlightening way both classical and jazz approaches, in order to follow the readers wherever their musical personality leads them, with no stylistic restriction. She developed composition lessons on-line, on her YouTube channel, with successful videos to teach composition.
FILMOGRAPHY
2020« Murders in Cotentin » a movie by Jérémy Minui
2018 « Bécassine » a movie by Bruno Podalydès
2008 « The Quiet Lady » a movie by Thierry Binisti
2007 Ad for « Super U »
2006 « Conflation » a movie by Stéphanie Joalland
2005 « 1905 » a movie by Henri Helmann
2004 « Concerto » a movie by Romain Cogitore
2003 « A Few Days Together » a movie by Virginie Sauveur
2002 « A Man by Chance » a movie by Edouard Molinari
« Double Flair » a movie by Denis Malleval
« Rachida » a movie by Yamina Bachir
2001 « Package Trip » a movie by Alain Nahum
« Life in the Wild » a movie by François Luciani
« Shared Feelings » a film by Daniel Janneau
2000 « Cachalot Dead End Street » a film by Elisabeth Rappeneau
« Dear Marianne » a film by Bernard Uzan (3 films)
« Night Road » a film by Laurent Dussaux
1999 «The Rival » a film by Alain Nahum
1998 Ad for the Swiss « Loto »
1997 « Merlan’s Dream » a film by Franck Esposito
« Alice or The Other’s Ass » a film by Virginie Sauveur
« The Secrets of the Mind» Hypermind
1996 « The Voyager’s Tree» a film by Max Simha
LISTEN
Rachida
Mediterranean Film Festival in Belgium : Special Jury Award. Audience Award. Best film Award in “Miroirs et cinémas d'Afriques” Festival in Marseille. London Film Festival. Satyajit Ray Award. International Film Festival in Amiens. Audience Award. Licorne d'Or (Grand Prix of the Jury). Film Festival of the other worlds in Switzerland. Audience Award. Humanum Prize 2003 of the UPCB / UBFP - Union of the Belgium cinematographic press. Nominee at Cinemafrica Film Festival in Stockholm. Nominee in Cannes Festival for the best movie. Un certain Regard Selection, Cannes Film Festival.
Algiers during the worst years of terrorism. Rachida is a beautiful young teacher who lives and works in a popular neighbourhood of Algiers. One morning, as she goes to work without wearing a veil, she is taken to task by a group of terrorists, which includes one of her pupils, Sofiane. They tell her to plant a bomb in her school. She refuses in spite of her fear. Out of anger, the leader of the gang shoots her in the stomach. They all run away leaving her to bleed to death in the neighbourhood deserted by its frightened inhabitants… Miraculously Rachida survives. But she decides to leave Algiers and to seek refuge in the village of a colleague of hers, Yasmina, who lends her a house. She moves in with her mother, who is also a disgraced woman because she is divorced.
B.O. Rachida : “Rosalingo”
B.O. Rachida : “Rapel”
B.O. Rachida : “Massacre”
BÉCASSINE
Bécassine is born in a modest Breton farm, one day when woodcocks fly over the village. As an adult, her childish naivety remains intact. She dreams of going to Paris but her meeting with Loulotte, a little baby adopted by the Marquise de Grand-Air, will turn her life upside down. She becomes their nurse and a great bond develops between them. A joyful breath reigns in the castle. But for how long ? Debts are piling up and the arrival of an unreliable Greek puppeteer isn't going to help matters. But that’s without counting on Bécassine who will prove once again that she is the woman for the job.
The seed of the magical blue tree
Becassine's dream
MURDERS IN COTENTIN
A film by Jeremy Minui. K’ien Productions
Original music composed by Anne Olga de Pass for the film “Meurtres en Cotentin”. A gripping plot which takes place in the heart of the wild landscapes of the Cotentin and revisits the famous local legend of the White Lady... A misty pond in the Cotentin, a corpse floating on a bed of broom, a witness who claims to have encountered a young redhead dressed in white on the road... The intense performance of Léa François, who embodies the character of Alice, the one who passes for the White Lady, has a lot to do with the success of this opus shrouded in mystery.
Sea trip, under the Cotentin sun
Alice & Antoine
The White Lady haunts the heath
PARIS-BANGALORE
A symphonic poem composed by Anne-Olga de Pass, interpreted by the Bulgarian National Radio Orchestra. Conductor: Konstantin Dobroykov. Orchestra manager: Slav Slavchev Piano: Anne-Olga de Pass? Sound engineer: Marco Streccioni. Assistant: Gabriele Conti Sud Ovest Records srl.
For Serge, in memory of a conversation between heaven and earth...
Paris-Bangalore
For more music to listen to, log to SoundCloud
PUBLICATIONS
Les objets musicaux
LES OBJETS MUSICAUX Vol.1 (MUSICAL OBJECTS)
Editions Henry Lemoine
For clarinette & piano and violon & piano
Inspired by Lise Benincà’s texts from her novel “Objects of Encounters”, in which the author gives a voice to a series of old, used, unwanted items, given to the charitable organization Emmaüs, Anne Olga de Pass proposes a disparate gallery of objects that she has translated in music, revealing their soul, or their shadow full of untold stories, through poetic pieces like weightless bubbles. Both Lise’s and Anne Olga’s writing leave place, with delicacy, between the lines, between the notes, to the fragile echoes of past and unknown existences.
Paris-somewhere
piano
Paris-Somewhere, still travels for piano, a series of three pieces for piano :
Paris-Nowhere, Paris-Bangalore, Paris-Anchorage.
Derived from Paris-Somewhere, Paris-Bangalore, or Conversation in the Sky, also exists in a version for piano 6 hands, for nonet and for piano and orchestra.
Interpreted by Nicolas Jalawoij
Listen : Paris-Anchorage
si la musique...
musical
A musical, based on an original story by Lise Benincà and Anne Olga de Pass, lyrics by Lise Benincà.
Garel has just been expelled from his high school. Nothing motivates him except music, but he’s not really invested in that either. His father was a failed musician, so what’s the point of imagining that he might do any better? When members from the Clan des Loups (Wolf clan) try to recruit Garel for their petty crimes that mask bigger ones, a strange character intervenes to set him back on the right path. He dreams of becoming a musician ? Well then, he had better do something about it.
So, for the first time, Garel pushes open the door of a music school to discover a rich, joyful universe, creativity and sharing, where he meets the stunning Stella and feels hope rise again within him. But, will Garel manage to gain the confidence he so lacks? How will he react when he discovers his strange mentor is none other than Zarmo, the
famous composer of the hit “If music”, and that he keeps a well-hidden secret about that song? An initiatory journey into the very heart of music, where false notes and perfect chords mark the itinerary of the characters.
Listen to an excerpt : Les fausses notes
pedagogy/Publications
La composition pour tous
composition for all
the book
Composition for all, (published by Delatour Editions), is the fruit of Anne Olga de Pass’s experience at the National Conservatory of Music in Paris and the Berklee College of Music, the school of all musics, jazz, pop…Contact with extraordinary, self-taught musicians in Berklee College of Music broadened her vision for teaching composition. Through her composition classes at the Paris Conservatory in the 6th district of Paris, but also on-line with her YouTube channel designed for virtual students from around the world, Anne Olga de Pass reaches out to all musicians regardless of age, their technical and theoretical background, their instrument, style and musical language.
composition for all in video
youtube
Created during lockdown in order to maintain the contact with the students, the pedagogical videos of Composition for all convinced a large audience from all over the world.
composition FOR ALL
WHAT IS IT ABOUT ?
Bernard de Crépy
Compositeur et professeur
d'harmonie et contrepoint au CNSMDP
Far from being yet another compositional treaty, aimed at students who are technically advanced, “Composition for all” aims to make beginners feel more confident and to give them the means of transcribing on paper what is in their head and, sometimes, in their heart.
In Conservatories, composition classes are the reserve of an elite of highly trained musicians. But in reality, many composers, outside the world of classical music, are self-taught and very few are the product of a Conservatory. These numerous, self-taught musicians are groping in the dark in search of information on how to progress; inaccessible knowledge that can only be found in Writing classes in conservatories.
My new way of approaching composition is designed for these young musicians, whether or not students of a Conservatory, who
imagine themselves to be incapable of composing because they are too young or insufficiently trained or who; on the contrary are already composing but don’t know where to seek advice on how to progress.
« Composition for all » thus offers them, in a very clear way, the basics one needs to know before launching into this passionate and dangerous adventure. This method presents an innovative approach to learning composition, different because of its clarity, its simplicity and rapidity, but also for its open approach to various musical languages, bringing together jazz and classical harmony. The manual accompanies the musician from his/her first, beginner’s steps to the end of the road; the completion, the realisation: a concert, a recording session. Along the way; concepts from the simplest to the most advanced ; such as the development techniques found in counterpoint, polytonality or the exchange of modes such as those practised by jazz musicians.
In the manual I was able to reconcile the logic and coherence of the French mind with the pragmatism of American culture, thanks to my double musical education; French, at the Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (National Music Conservatory in Paris) and American at the Berklee College of Music. Thus I can offer my readers, whether confirmed jazz or pop musicians in search of knowledge, or apprentice composers of all kinds, healthy, solid and complete foundations to enable them to move ahead serenely; not along obscure ways but; on the contrary, following a path that is clear, lucid and exciting.
Bernard de Crepy, Excerpt from the foreword of Composition for all
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